Барокко - искусство, архитектура и интерьер.

Барокко VI в.

Барокко, тяготевшее к торжественному «большому стилю», в то же время отразило представления о сложности, многообразии, изменчивости мира. Барокко свойственны контрастность, напряжённость, динамичность образов, стремление к величию и пышности, к совмещению реальности и иллюзии, к слиянию искусств (городские и дворцово-парковые ансамбли, опера, культовая музыка, оратория); одновременно — тенденция к автономии отдельных жанров (кончерто гроссо, соната, сюита в инструментальной музыке). 

Стиль барокко в живописи характеризуется динамизмом композиций, «плоскостью» и пышностью форм, аристократичностью и незаурядностью сюжетов. Самые характерные черты барокко — броская цветистость и динамичность; яркий пример — творчество Рубенса и Караваджо.

Дальше »

Интерьер эпохи Возрождения.

Возрожде́ние, или Ренесса́нс (фр. Renaissance, итал. Rinascimento) — эпоха в истории культуры Европы, пришедшая на смену культуре Средних веков и предшествующая культуре нового времени. Примерные хронологические рамки эпохи — XIV—XVI века. 

Отличительная черта эпохи возрождения — светский характер культуры и её антропоцентризм (то есть интерес, в первую очередь, к человеку и его деятельности). Появляется интерес к античной культуре, происходит как бы её «возрождение» — так и появился термин. 

Термин Возрождение встречается уже у итальянских гуманистов, например, у Джорджо Вазари. В современном значении термин был введен в обиход французским историком XIX века Жюлем Мишле. 

Художники Возрождения, рисуя картины традиционной религиозной тематики, начали использовать новые художественные приёмы: построение объемной композиции, использование пейзажа на заднем плане. Это позволило им сделать изображения более реалистичными, оживленными, в чём проявилось резкое отличие их творчества от предыдущей иконографической традиции, изобилующей условностями в изображении. 

Дальше »

Готика в интерьере.

Готика (ХII-ХУ вв.) 

Готический стиль характеризуется удлиненными пропорциями, просторными, чрезмерно вытянутыми вверх помещениями, где человек чувствовал бы себя ничтожно малым созданием. В противовес никчемности плоти, пышным цветом расцвело "каменное кружево" тонкостенных построек Готика - время рождения цветных витражей в виде стрельчатых арок. Данная конструктивная система позволила достигнуть небывалой высоты сводов благодаря большим окнам, отличной освещенности. 

Готический стиль, зародившийся я во Франции, его отличительная особенность – особая изысканность декора и интерьера. В нем важны не столько применяемые цвета и материалы, сколько их сочетаемость, а также стилевое созвучие с обстановкой дома, гармония старинных предметов с современными. Картины в красивых окладах, зеркала в позолоченных рамах, ковры и гобелены, отделанные тканями стены, изящно группирующиеся гардины. Окна во Французских домах, идут от пола и всегда имеют маленькие балкончики. Готика — в основном архитектурный стиль, но и в дизайне интерьера ему свойственны очень существенные отличия от других стилей, свое собственное и ни с чем не сравнимое "лицо": огромные окна, многоцветные витражи, световые эффекты. Гигантские ажурные башни, подчеркнутая вертикальность всех конструктивных элементов. Динамика и экспрессия форм поздней, "пламенеющей", готики.

Дальше »

История искусства и интерьер романской эпохи.

Романский Стиль (IX-XII вв). 

В V в. копыта армий варваров похоронили под собой не только Римскую империю, но и многочисленные достижения античной культуры. О мебельном искусстве становится возможно писать только начиная с века девятого, в муках родившего первый средневековый стиль, по преемственности названный романским. Впрочем, по сравнению с римской мебелью это был скорее шаг назад. Время постоянных войн и перераспределения территорий определило основные черты данного стиля - прочные, тяжёлые, статичные формы, гарантирующие надёжность и грубую практичность. 

Богатые сеньоры всех рангов - от короля до барона - начали строить в своих владениях замки, каменные дома-крепости, служившие в равной степени для жилья и для обороны от врага. Зримым символом могущества владельца замка был донжон - центральная башня замка, возвышавшаяся над толстыми крепостными стенами. Другие строения, возводившиеся в замке, были многокомнатными, хотя по-прежнему сохранялась центральная зала с очагом, главное жилое помещение, служившее "гостиной" и столовой. Спальни в замках начали устраивать раздельные, но отдельными спальнями пользовались только хозяева замка и самые почетные гости. Кровати в спальнях устраивались очень широкими, и хозяева часто спали на них вместе с гостями. Такая практика диктовалась не только необходимостью проявить уважение, но и практическими соображениями - в каменных домах, лишенных системы отопления, спящие в постели согревали друг друга.

Дальше »

Такой дом я хочу для родителей.

Все картинки созданы в программе Sweet Home 3D.

Искусство и интерьер Византии.

Искусство Византии в ранний период. (IV-VI в.в.) 

Значительные перемены происходили в ранней Византии в сфере искусства, и во всей художественной культуре византийского общества. В это время складываются иные принципы византийской эстетики, корнями доводящей в античность, по подвергшейся сильному воздействию христианства. Византийская эстетика развивая на основе всей духовной культуры Византии. Она во многом опиралась на античные воззрения о сути прекрасного, однако синтезировала и переосмысливала их в духе христианской Идеологии. Отличительной чертой византийской эстетики был ее глубокий спиритуализм. Она отдавала предпочтение духу перед телом. Вместе с тем пыталась снять дуализм небесного и земного, божественного и человеческого, духа и плоти. Не отрицая красоты, византийские мыслители красоту души, добродетель, нравственное совершенство ставили много выше. Основной эстетической задачей византийского искусства отныне становится стремление художника воплотить в художественном образе трансцендентную идею. Это было закономерным следствием глубокого изменения всех общественных отношений, всей идеологии Византийской империи: сенсуалистическая эстетика античности не отвечала уже запросам господствующего класса и православной церкви Византии и была постепенно вытеснена спиритуалистическими идеалами средневековья. Эллинистический антропоморфизм отныне был наполнен совсем иным идейным содержанием: искусство прониклось философскими представлениями христианской религии, а эстетика византийских мастеров оказалась органически связана с религиозным миросозерцанием.

Дальше »

Античные интерьеры.

Искусство и интерьер Древней Греции. 

Эгейское искусство – 3 – 2 тыс. до н.э. 

Искусство Греции: 

Гомеровский период – 11-8 вв. до н.э. 

Архаический период – 7-6 вв. до н.э. 

Классический период – 4-4 вв. до н.э. 

Эллинистический период – 1 вв. до н.э. 

Искусство этрусков – 8-2 вв. до н.э. 

Искусство Рима – 5 в. до н.э. – 5 в. н.э. 

Античность неслучайно называют колыбелью цивилизации. Всем лучшим современная культура, без преувеличения, обязана древним грекам и римлянам. Не является исключением и искусство интерьера: уж кто-кто, а жители Древней Греции знали толк в создании комфортной и красивой обстановки.

Дальше »